郑州电影：见证一个城市的发展(组图)

　电影是大众的艺术，也是最早进入百姓娱乐生活的娱乐方式，一个城市的电影院数量是衡量这个城市娱乐水平高低的重要标志，从50年代的露天电影院到现在的豪华五星级影城，郑州的电影院也走过了一个从无到有、从单调到繁荣的发展过程。

　　露天电影院和加映片

　　从解放后到50年代中后期，露天电影院是百姓工作之余所能享受到的最高层次的娱乐，实际上，露天电影院并不只是存在于旧时的城市中，在农村，它以随遇而安的方式给娱乐匮乏的人们提供着梦境一般的快乐。村头空地、乡村道路的中间、供销社门前……一块银幕拴在两棵大树上，一对破旧的喇叭在夜色中发出悦耳动听的声音，露天电影院就这样以浪漫而永恒的形象刻在无数人的记忆里。

　　露天电影院提供的娱乐，并不是电影带来的单一快乐，它同时也是农村家长里短的各种信息的交汇地，是八卦消息的隐秘传播场所，当然，对于孩子而言，电影并不重要，最重要的娱乐是在人群中穿梭追逐、和同伴们爬草垛嬉戏、包括躲在银幕的反面发呆……没有什么比露天电影院更是老少咸宜的娱乐场所了。

　　1958年，河南电影制片厂建立，新中国第一批明星也在那个时代出现，1962年，在周恩来总理提议下，由四大电影制片厂拟订人选，总理亲自审核，最后由文化部统一确定出来22位明星，具体人选确定了上海电影制片厂的赵丹、白杨、张瑞芳、上官云珠、孙道临、秦怡、王丹凤；北京电影制片厂的谢添、崔嵬、陈强、张平、于蓝、于洋、谢芳；长春电影制片厂的李亚林、张圆、庞学勤、金迪；八一电影制片厂的田华、王心刚、王晓棠；上海戏剧学院实验话剧团的祝希娟。这22人被定名“新中国人民演员”，俗称“22大明星”。他们的大幅照片在1961年年底全部以“标准照”冲洗放大，1962年年初取代苏联的22个大明星，在全国各地的电影院里悬挂，成为那个时代一道独特的电影风景。在那个批判好莱坞的“明星制”，强调集体力量的年代，出现如此突出个人作用的现象，确也是个奇迹。

　　在文革期间，郑州已经有中州影剧院、建设影院、管城影剧院和南关电影院四家电影院，不过当时的电影院主要担任“影剧院”的角色，样板戏和忠字舞是那个时代的主角，而电影院主要为演出提供场地，上演的电影也是以红色革命电影为主，比如《神秘的大佛》、《黑三角》、《带手铐的旅客》等，当时的电影票价是5分钱一张，不过让50年代、60年代生人迄今津津乐道的是当时有免费的教育片，也就是放在正片开始前的加映片，通常是一些农业、工业小知识，在信息渠道匮乏的年代，人们往往从加映片中受益匪浅。据河南奥斯卡院线总经理刘健介绍，1979年，全国有10亿人口，当年人均看电影的次数是30次，这在现在看来都是一个不可思议的巨大数字。

　　《少林寺》缔造的传奇

　　1984年，一部有划时代意义的电影问世，就是《少林寺》，它不但捧红了李连杰，也给当时的全国电影市场注入了一针强心剂，当时的票价是1毛5或2毛，如果再加三部加映片的话，票价可以提高到2毛5，当时人们的平均收入是40多块钱，而《少林寺》创下了上亿票房的记录。刘健说：“当时人们除了看戏就是看电影，没有别的娱乐选择，所以当时的电影院是皇帝的女儿不愁嫁。”

　　除了《少林寺》，还有很多在文革期间遭禁的电影也纷纷解禁，比如王心刚的《侦察兵》和于洋的《英雄虎胆》。

　　郑州的电影院产业也在发生悄然变化，1984年前，河南文化影视集团有限公司的前身河南电影发行放映公司是事业单位，在这一年，该公司主动要求进行体制改革，成为独立核算、自负盈亏的国有企业，改革开放的发展，把原来的皇帝女儿推向市场，开始了自力更生、寻求利润的道路。

　　缓慢进程下的阵痛

　　随着中国电影业市场化的缓慢进程，郑州的电影院也从80年代初期的兴盛，到90年代初期的衰落。这是与中国电影的发展分不开的，上世纪90年代初期，中国的娱乐生活开始蓬勃发展，随着电视机的普及和卡带收音机走入“寻常百姓家”，人们的娱乐也大大扩大了范围，不再局限于电影院了。“90年代初，当时郑州的电影院只有中州影剧院，东方红电影院，还有西郊的建设影院。”70岁的杜迎喜努力回忆着，不过他说当时人们已经不大去电影院看电影了，每家都有电视，可看的台也很多，到了90年代后期，VCD又渐渐兴起，有什么好片人们都租碟看了，再去电影院就显得不划算了。

　　刘健对那个时期电影产业的低迷有自己的观点：“当时国产影片的质量提高远远赶不上观众需求提高的速度，拍电影的人总觉得观众还是以前的老眼光和陈旧的审美观点，所以拍出来的电影就落后于时代。”不过在国产电影集体走下坡路的90年代，一部好莱坞电影《亡命天涯》引进国内，这是中国引进的第一部好莱坞电影，也让人们对电影有了新认识，原来电影也可以这么拍，刘健说：“《真实的谎言》也是1994年拍摄的，即使放到现在来看，它也是一部不可多得的精彩电影。记得当时全国10家电影制片厂的领导和导演集体观摩《真实的谎言》，看完后10分钟内没人敢发言，因为都是第一次看这样的电影，不知道说什么，也怕说错，后来谢晋导演说：即使给我同样的投资数目，我也拍不出这样的电影来。首先电影技术不行，其次，国内电影人也不具备好莱坞电影导演的想法，对这类电影完全没有概念。”

　　《亡命天涯》公映后，国家开始实行大片配额制，开始一年只能引进10部大片，后来扩容到20部，而且同档期的国产片比重要占到50%，这个制度至今仍在实施，“这是考虑到国产电影发展的需要，也很好地避免外国的文化侵入，对于这个决定，我是很赞成的。”刘健如是说。

　　大片冲击下的企业嬗变

　　1995年，河南省电影公司将国家电影事业发展专项资金的上缴和管理权交还河南省文化厅，实现了政企分开，成为自主经营、自负盈亏、自我约束和自我发展的电影企业，用刘健的话说，就是“中国电影的进步推动了整个国内电影院的变革，在上世纪90年代中后期，电影院产业必定要从单一供给制转向院线制。”2002年6月1日，河南省奥斯卡电影院线有限责任公司成立，河南电影产业的航母也初现端倪。

　　2002年，张艺谋的《英雄》横空出世，虽然当时国内评论欠佳，但它确确实实开创了国产电影的新局面，随后的《十面埋伏》、《无极》、《夜宴》，《满城尽带黄金甲》让中国大片一步步在骂声中走向成熟，关于骂声，刘健解释说：“导演只是用镜头记录了自己的梦，这个梦在别人看来很可能不圆满，但观众要有包容的心态，不能一味地去骂，如果骂者有本事可以自己拍一部完美的电影嘛，不可否认，张艺谋是中国电影导演第一人，我国的电影导演也一直在努力。以2008年为例，票房过亿的电影一共有10部，其中国产电影就占8部，虽然有电影配额制的限制，也足以证明当前中国电影的实力。”

　　郑州电影市场的百花齐放

　　现在，郑州电影市场可谓异常繁荣，2007年4月，河南文化影视集团有限公司正式注册后，短短两年内，奥斯卡院线已经在全国拥有影院32座、银幕123块、座位27217，覆盖了全国5个省，院线的票房收入、观众人次连续三年以60%的幅度递增，分别占据了郑州、西安电影市场票房份额的85%和50%，在全国院线的排名也由成立之初的第29位升至第10位。目前在郑州，除了奥斯卡院线拥有的6家影院外，还有MK保利国际影城（重庆万和院线）、奥纳影城、横店影视城、东方红影院（星美院线）等全国性的院线，郑州电影市场的潜力在逐步被挖掘出来。

　　在电影市场发展的同时，是郑州电影票价的变迁，从解放后初期的5分钱一张，目前已经上升至平均40元一张，对于此票价，刘健有自己的理解：“就全国市场来看，郑州的电影市场属于三级，虽然零售票价40元，但算上各种各样的优惠活动，平均下来是26元一张，这严格意义上是不高的。举个例子，KTV的啤酒可以十几、二十几元一瓶，在超市里买只需要两三元钱，为什么人们不指责他们的票价高，光盯着电影票价呢？归根结底是因为看电影是一个大众娱乐活动，它必须有普遍性和群众性，得让大多数老百姓都能看得起电影，所以责怪电影票价太高，但抛去成本价、运营成本、投资成本和合理利润后，郑州的电影票已经是合理的了，只要各院线遵循公平竞争，不违背行业游戏规则，就能给郑州的电影观众带来越来越多的实惠，吸引更多观众走进电影院，电影票价也会逐步下降。”