杨丽萍作品舞剧《平潭映象》太原站

杨丽萍作品舞剧《平潭映象》太原站演出信息

她是从深山里走出来的神秘舞蹈家，人们称她为“巫女”。
她也是一位善于用肢体说话的人，台湾、东南亚的观众称她为“舞神”。
她更是一位真正的艺术家、创作者、实践者，真正独一无二至情至性的舞者。
她便是有着“孔雀公主”之称的杨丽萍！
演艺创作要向世界呈现中国元素、讲述中国故事。
而杨丽萍就是在认真讲好中国故事的一人，致力于打造中国原创原生态的东西，将民族的东西扬帆出海，更好的推向世界。

《平潭映象》是杨丽萍首部海洋题材作品，剧中角色及剧情皆融合了浓重的海洋文化，衍生出龙与麒麟、海的女儿以及外族海盗等形象。
其取材于平潭，以男主角“君山王”和女主角“平潭蓝”的剧情为主轴线，穿插居民与海为伴、向海而生的原生态生活场景，以及为了追求美好生活保家卫国的战争片段。
全剧分为四幕，在每一幕中，闽南一带的民俗文化、歌舞文化得到了集中展示，藤操、神轿、舞龙舞狮以及大量闽剧唱腔的运用是杨丽萍对传承当地民俗文化所采用的鲜明的文化符号。
平潭当地得天独厚的自然风光和别具一格的民俗特色在整部戏中贯穿始终，辅以艺术与科技的融合，展示了平潭千年的繁华万象，演绎了原生态海岛生活场景。

《平潭映象》就秉承了杨丽萍高水平的艺术审美追求与艺术哲学呈现，不仅利用最新的新媒体技术与舞台美术融合，还通过动力学数控机械灯光，以大型多人群舞方式和投影相结合等诸多特效。
诚然讲，比起杨丽萍之前的几部作品，《平潭映象》更耐人寻味，更臻于化境。
艺术创作的最高境界是无中生有，是化蛹为蝶，杨丽萍做到了。
她深耕厚植于生命情结，精雕细琢出文化自信。观《平潭映象》，感受静谧大海却心绪为之澎湃，勾惹一片乡愁却心灵有所归依。
知名舞评人梁戈逻借用辛弃疾的词来评价《平潭映象》：“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。”

《平潭映象》既叙述历史，呈现气势不凡的大场面，又刻画了一个个个性鲜活的人物形象，视觉上和情感上的双重冲击力，在高潮处几乎令人喘不过气来。
在《平潭映象》中，杨丽萍溯源平潭上下近七千年的文化沉淀，将壳丘头、南岛语族等源自平潭的历史文化名片用舞台艺术的形式重新包装。
将无数民间精彩的文化“剪辑”下来，从布景、声乐、服饰等不同角度让“传统”文化换上“新颜”。
用一种大众喜闻乐见的方式来推广平潭、乃至福建以及海峡两岸的地方民俗文化，将“浓墨重彩”的原生态海洋文化绽放在舞台上。

《平潭映象》又不是简单化的地域、民俗的拼凑，它是以杨丽萍所擅长的身体语汇来呈现。
也不是概念化的命题文章，仅仅汲取一个乡土和民间的传说来予以丰富，它是杨丽萍这个异乡人讲述一个原乡的故事。
这是一个云南的舞者，扎进广袤的大海深处，荡涤尘嚣，净化心灵，招展生命的律动，从容不迫地诉说着爱、死亡和信仰。
在变化了的时代面前，尽管遭遇了生存的困惑和美学的危机，可杨丽萍对舞台剧的创作并没有停止探索的脚步，以血脉传承、创新民族文化艺术为使命，杨丽萍与她的团队仍在不断地砥砺前行。
正如她在《我的时代和我》中所说的，她没办法阻挡文化的消逝，但是她能做的，就是为民族文化“添砖加瓦”。

这部有着好莱坞大片般的质感，融合了南岛语族、妈祖信仰等海洋民俗文化元素，带有华丽的视听冲击效果的作品，势必会为太原人民带来一场震撼心灵的视觉盛宴。
3月14日、15日，山西大剧院，它来了，你不来吗？