杨丽萍作品大型多媒体舞台剧《平潭映象》北京站

杨丽萍作品大型多媒体舞台剧《平潭映象》北京站演出信息

《平潭映象》是杨丽萍导演的第八部大型舞台剧作品和首部海洋题材超民俗作品，也是针对福建文化背景所导演的唯一一部作品。
它更是一部具有国际化视野和高度艺术水准的“台海文化巨著”，真实还原了平潭千年的繁华万象，演绎原生态海岛生活场景。
其以平潭元素和闽台文化为题材，展示两岸人民"与海为伴，向海而生"的拼搏、包容精神和共同家园理念。

舞剧《平潭映象》取材于平潭，以男主角“君山王”和女主角“平潭蓝”的剧情为主轴线，穿插居民与海为伴、向海而生的原生态生活场景，以及为了追求美好生活保家卫国的战争片段。
全剧分为四幕，在每一幕中，闽南一带的民俗文化、歌舞文化得到了集中展示，藤操、神轿、舞龙舞狮以及大量闽剧唱腔的运用是杨丽萍对传承当地民俗文化所采用的鲜明的文化符号。
平潭当地得天独厚的自然风光和别具一格的民俗特色在整部戏中贯穿始终，辅以艺术与科技的融合，展示了平潭千年的繁华万象，演绎了原生态海岛生活场景。

在《平潭映象》中，杨丽萍溯源平潭上下近七千年的文化沉淀，将壳丘头、南岛语族等源自平潭的历史文化名片用舞台艺术的形式重新包装。
不仅将无数民间精彩的文化“剪辑”下来，还从布景、声乐、服饰等不同角度让“传统”文化换上“新颜”，用一种大众喜闻乐见的方式来推广平潭、乃至福建以及海峡两岸的地方民俗文化。
剧目由一条隐性的故事线串联，深度融合海上丝绸之路、海洋海防、台海两岸等文化，以舞蹈为主要形式贯穿全场。
其剧本更是经过反复研讨和打磨，全剧分为四幕，每一幕、每一段戏、每一段舞蹈都有独特的看点，整场舞台剧节奏紧凑，节目内容非常丰富。
杨丽萍全程亲自把关，从音乐、道具、动作到队形等都严格要求，毫不放松，她用自己的行动诠释了什么是“专注于艺、匠人精神”。
足以见得文化的深厚底蕴和动人魅力，对于这部作品，杨丽萍可谓是良苦用心。

《平潭映象》用独具特色而又充满诗意的舞蹈语言，构筑了宏大而瑰丽的东方海洋神话意境。
通过动力学数控机械灯光、投影舞台特效，以大型多人群舞方式和投影相结合，让观众在第一时间进入沉浸式的现场体验，感受新石器早期甚至旧石器时代末期近万年的独具海岛特色的历史文化积淀。
舞台表演方式多采用大型多人群舞，配合大型王船道具及多重投影等效果，演绎原生态的海岛生活场景，打造沉浸式的体验观感，融合艺术与科技、传统与现代，正是杨丽萍艺术追求的"新东方美学"。
不仅汇聚穿插了鼓乐、南岛语族文化、闽腔、地方古乐、舞龙舞狮等福建地域特色民俗元素，还结合高科技的舞台表现手法，试图打造一场高水准的文化艺术视觉盛宴。
显而易见，舞剧《平潭映象》既运用了民俗的元素，又加以深化打破民俗的常规表现，运用新的创作理念用现代的表现方式来全新演绎民俗的呈现，赋予很多非物质文化新的生命力，让传统得以新生，观众会看到时尚感十足的民俗文化。

诚然讲，比起杨丽萍之前的几部作品，《平潭映象》更耐人寻味，更臻于化境。
艺术创作的最高境界是无中生有，是化蛹为蝶，杨丽萍做到了。
她深耕厚植于生命情结，精雕细琢出文化自信。观《平潭映象》，感受静谧大海却心绪为之澎湃，勾惹一片乡愁却心灵有所归依。
知名舞评人梁戈逻借用辛弃疾的词来评价《平潭映象》：“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。”
可以说《平潭映象》秉承了杨丽萍高水平的艺术审美追求与艺术哲学呈现。
6月6日至9日，北京天桥艺术中心-大剧场，杨丽萍作品大型多媒体舞台剧《平潭映象》即将唯美上演，看后保准让你念念不忘！