汪月含早期钢琴独奏音乐会武汉站

汪月含早期钢琴独奏音乐会武汉站演出信息

演出介绍

挚爱·莫扎特—汪月含早期钢琴独奏音乐会

温馨提示：

1.此场演出1米以下儿童谢绝入场，1米以上儿童照章购票（儿童专场除外）

2.演出票具有时效性，如非演出变更或取消的原因，一旦支付成功，视为已经购票，不支持退换，敬请谅解，请审慎购买！

3.如无法观演，请自行处理演出票。

4.取票入场需要花费一些时间，请合理安排出行，以免延误观演。

5.此票为实名制，疫情期间为保证安全请对号入座，全程佩戴口罩，感谢您的配合！

● 聆听莫扎特，再遇属于莫扎特时代的早期钢琴（复制品）。本场音乐会将演奏其最脍炙人口的键盘作品之一的《D小调幻想曲，K.397》、莫扎特为数不多的小调奏鸣曲《A小调奏鸣曲，K.310》等作品。

● 中国早期钢琴先锋汪月含，以历史之音“穿乐”百年，与观众一同欣赏莫扎特曾经挚爱的声音。

挚爱·莫扎特—汪月含早期钢琴独奏音乐会 *琴台音乐厅室内乐厅

早期钢琴：汪月含

曲目：莫扎特：D小调幻想曲，K.397

              G大调奏鸣曲，K.282

              F大调奏鸣曲，K.332

              A小调奏鸣曲，K.310

              D大调奏鸣曲，K.311

曲目以当日演出为准

汪月含，早期钢琴

汪月含是中国少有的同时研究并且演奏钢琴和早期钢琴的青年演奏家。出生和成长在中国武汉，汪月含自幼学习钢琴并考入音乐学院接受专业教育，拥有良好的现代钢琴演奏背景。近年来，汪月含一直致力于历史键盘乐器的演奏和历史演奏法研究。她于2015年获得美国印第安纳大学音乐学院授予的“早期钢琴演奏家认证”特殊荣誉。作为独奏者，汪月含在中国和美国多个城市举办钢琴和早期钢琴独奏音乐会；作为一名室内乐演奏者，她曾与Ian Swensen、Elizabeth Blumenstock、Tanya Tomkins、MichelTaddei等音乐家合作；在早期音乐室内乐团和乐队里，她也在羽管键琴上担任通奏低音部分的演奏。2017年留学归国后，汪月含从各方面积极推动历史键盘乐器在中国的传播与发展。在国家大剧院与欧洲音乐家室内乐团CHAARTS合作，在清华大学与钢琴家盛原合作赏析音乐会，在首届海南国际钢琴音乐周进行早期钢琴的讲座与演奏。2018年，在北京中山音乐堂举办早期钢琴独奏音乐会，参加第二届湖北省长江钢琴艺术节并举办早期钢琴独奏音乐会以及讲座。2019年，在北京中山音乐堂与钢琴家盛原合作四手联弹与独奏音乐会，并在2019全国钢琴教师教学研修班中，举办早期钢琴讲座。2020年，汪月含在武汉琴台音乐厅和清华大学举办独奏音乐会，在武汉音乐学院和第五届全国钢琴教学研讨会开展讲座活动。2021年，在北京中山音乐堂举办早期钢琴独奏音乐会。舞台之外，汪月含保持写作。其中，以早期钢琴为主题的文章数次发表在钢琴专业期刊《钢琴艺术》杂志上，现正在连载题为《古典重读》的钢琴历史演奏法系列文章。汪月含也在中央音乐学院为本科生开设《古典主义时期的钢琴与历史演奏法》课程。汪月含在早期钢琴上演奏录制的唱片“莫扎特幻想与回旋”于2021年11月11日发行，是中国首张早期钢琴专辑。汪月含毕业于美国印第安纳大学音乐学院，获得钢琴演奏和早期键盘乐器演奏双专业硕士学位以及演奏家文凭。本科阶段与中学阶段就读于武汉音乐学院及其附中，获得学士学位。汪月含先后跟随严吉、匡昉、王健、盛原、Jean-Louis Haguenauer学习钢琴演奏，跟随Elisabeth Wright学习历史键盘乐器演奏。

早期钢琴

在音乐厅中常见的音乐会三角琴出现以前，键盘乐器经过了漫长的发展过程。其中有一种古键盘乐器，叫harpsichord羽管键琴，在国内的演出市场上已经常常被看见和听见了。羽管键琴诞生于14世纪，是通过拨动琴弦发声的。同时期的小型古键盘乐器还有一种，叫clavichord楔槌键琴，体积小得多，但是金属直接击弦发声。两种乐器，再加上气鸣发声的管风琴，贯穿了整个巴洛克时期。在1700年的世纪之交时，意大利的克里斯多夫里成功制造了一种新的键盘乐器，外观和羽管键琴一样，但是发声方式完全是新的——用榔头击打琴弦发声。虽然18世纪上半叶不断有制琴师制造并完善这种乐器，但这种乐器真正流行起来，是在1760年代了，乐器制造技术越来越娴熟，越来越多的作曲家为其写作，越来越多的演奏者及听众接受它，同时，羽管键琴和楔槌键琴也开始慢慢淡出人们的视野。J.S.Bach的儿子们开始为其谱曲，还有莫扎特、海顿、克莱门第、贝多芬等等。本场音乐会，将在一台以1805年的安东·瓦尔特钢琴为原型的复制琴上演奏。安东·瓦尔特(Anton Walter)是十八世纪末、十九世纪初一位杰出的钢琴制造者。莫扎特在1783年时，拥有了一台瓦尔特钢琴。1805年的琴，还沿袭着更早时的传统，琴身是全木质结构，没有铸铁板的支撑。所谓的“踏板”，有两个，一个是现代钢琴上也有的延音作用，一个是改变音色的装置，叫moderator。而这两个“踏板”都是在键盘的正下方，靠膝盖上顶来控制。这台琴的音域虽然只有五个半八度，但已经在18世纪常见的五个八度的基础上有了很大发展。音色纤细，但也温暖亲密。其实这个种类的早期钢琴，也不过是漫漫历史链条里的一环，随着技术手段的发展和音乐家对乐器的要求相互影响，钢琴是逐渐地演变成今天大家看到的外观和听见的声音。