麻园诗人杭州演唱会

麻园诗人杭州演唱会演出信息

2022「麻园诗人」《闭上眼睛的声音》巡演杭州站6月15日即将开启。来到现场，闭上眼睛的声音，和麻园诗人听......

有时风吹花瓣落成雨
有时想要随便逃到哪里
在海岸 风冰凉
在路上抬头向上望
在天色渐暗 一起说晚安

——《晚安》麻园诗人05:40

苦果
麻园诗人主唱兼吉他手
高飞
麻园诗人吉他手

姬唯
麻园诗人贝斯
杠杠
麻园诗人鼓手

2022年麻园诗人发布了全新专辑《闭上眼睛的声音》，跨过时间的维度，乐队却不想留下浓重的制式表达，跳脱了空洞口号跟盲目态度的羁绊，回归到音乐与声音这个重点上，最真实地创作，最真实地呈现，最真实地与听者共情。将倾听回响于内心表达，不加以任何定义，整张专辑独具开放性，音乐自由，表达自如，想象无尽，带有一如既往麻园诗人的暗色基调，也有递进斑斓的亮色，挣扎破晓的至暗前夜，降临内心深处的肆意挥洒，独特至真的摇滚美学饱有粗糙之下的细腻灵动，完成“我”与“你”之间的联结。整张专辑“现场感”的本色呈现，将线上聆听的感受传递到演出现场，沉浸在麻园诗人与你构建的声音世界情绪中。

专辑《闭上眼睛的声音》所收录的十首歌曲不存在厚此薄彼的取舍，而是力求一以贯之的整体性。

达成这一点，麻园诗人并没有采用什么高深的技巧。答案恰恰相反，乐队所做的只是一支优质乐队最该做到的基准，真实地创作，真实地呈现，真实地与听者对话。

正因为这种真实，自然而然不求刻意，整张专辑显现出格外的包容性，音乐风格多元，歌曲主题丰富，确如专辑标题“闭上眼睛的声音”所呈示出的无限想象空间，很难用某个确切的词汇来定义它。由此，这张专辑最为突出的特点就是开放性，音乐是自由的，表达是自如的，相应的解读自然也是无局限的。关于它，我们可以聊的话题有很多。

麻园诗人现今最受乐迷喜爱且认可的新生代乐队之一，并收获“云南摇滚现场之王”美誉。英式独立摇滚与Grunge，DanceRock等多元风格的巧妙融合，加入西南地区的本土基因，内敛细腻却也愤怒热烈，情绪包容同时外放撕裂，如一幅美学画面的交织，多元又质朴、浪漫且躁动，无数种音乐因子都在麻园诗人的作品与现场中展现的淋漓尽致。

四个性格各异的大男孩，有着不同的兴趣和爱好，但因为对音乐有着共同的痴迷和理解，大家相聚在屋檐下，一次又一次地排练，背上行李去全国各地演出，演出完毕后进行复盘总结。

麻园诗人是一支成长于现场，注重表演的乐队，无数音乐节的锻炼使麻园诗人乐队获得了“云南最佳现场乐队”的美誉。乐队悄然地在属于他们的美学世界里冲撞，是拥有自己音乐体系的独立乐队，也是热衷精心雕刻作品的完美主义者。

喜欢麻园诗人，是因为从他们的歌词里能看到自己的影子——那种看不清未来的彷徨与挣扎，爱而不得的青春遗憾，看透了生活真相却依然要热爱生活的积极心态。

在迷雾中行走，我们不知道未来将走向哪里，生命时时刻刻，重要的是享受当下。
乐迷们全身心沉浸音乐现场，跟随麻园诗人的音乐节拍肆意舞动，请自由且热烈地活着。

诠释
此站麻园

提到昆明麻园，大家首先想到的是曾经每天上午十点三十五分，从火车北站开往石咀的米轨列车，它途经麻园，穿过熙熙攘攘的丰宁农贸市场。

麻园是一个包容性很强的地方，这里有此起彼伏的叫卖声，远离家乡的租房客，以及一群群“地下”艺术家。2008年初，麻园诗人就在此诞生。

生活是杂糅的，但音乐理想如初。当年他们在城中村麻园，开启了独有的音乐篇章，一转眼麻园诗人已经走过了13个年头。

现今的麻园已蜕变为西北新城，麻园诗人也被越来越多的人看见。他们一如既往地带着炽热的摇滚梦想，坚持着自己的音乐道路。

每个人都是自己的星星，记得照料好它的光芒。麻园诗人，结合了麻园多元且质朴的文化氛围，并自带诗人的浪漫属性，希望这四个大男孩在摇滚乐里，做个永远不醒来的梦。

坚守
摇滚理想

搞摇滚的人，不一定是尖锐与批判的方式，不一定是漫天的嘶吼声，有时以一种相对温和的方式，也能感受到内心的召唤。如今的麻园诗人，对音乐多了几分独到的思考。

麻园诗人主唱苦果，每次都能唱到人的心里去。他感慨着来时路的不易，但即使遇到再多困难，他从未放弃摇滚这条路。

 从苦果真诚的眼神里，我们能感受到他对中国摇滚乐抱有的的希冀之情。中国摇滚乐，未来可期！麻园诗人，总能照亮一方天地！

 麻园诗人依然用自己鲜明的风格，做出纯粹的摇滚乐！奔赴各地与全国各地的乐迷们享受音乐的共振时刻！摇旗呐喊，原地蹦迪，开火车跳水的音乐节现场，总是感染着每一个人！

幸会
麻园诗人

我们每个人终其一生，都在寻找属于自己的乐队。总有一些人唱出了乐迷们内心的诗和远方，也唱尽了生活的破碎与希望。
我们靠着那熟悉的旋律，度过了一个个放松或是难捱的时刻。毫不夸张地说，耳机是氧气线，乐队是精神支柱。