舞台剧《虚像的道化师》海口站

舞台剧《虚像的道化师》海口站演出信息

购票须知（必看）：
1、演出票售出后谢绝退换，请合理安排您的观演时间。
2、本场演出1米以下儿童谢绝入场，其余观众凭票入场。
3、剧场内一层与二层不互通。所有观众对号入座，凭演出票仅可以进入票面对应楼层。
4、取票时需出示取票码及手机号码，以便工作人员核对。
5、取票后请妥善保管好演出票，票遗失将无法补票。

观演须知：
本场演出全程禁止拍照录像，观演时请将手机调为静音模式；
演出时长：约140分钟（无中场休息）
入场时间：演出前30分钟

虚像道化师简介

东野圭吾×神探伽利略系列×剧场也是案发现场
步步紧逼的音效中，男演员掐住了女演员的脖子，一场案件似乎正在剧场发生！
《回廊亭杀人事件》《被嫌弃的松子的一生》原班人马，最新心理悬疑剧场

壹 《回廊亭杀人事件》原班创作人马 演员一人分饰多角
《虚像的道化师》延用《回廊亭杀人事件》与《被嫌弃的松子的一生》的原班人马，舞台设计上虽然简约，却可以借由演员们诗意的身体和角色的自由转换，展现出悉数登场的众多人物，或借助某种形体与道具的象征，让观众可以穿过具象，看到人物心理的视像。

贰 一个发生在剧场的“剧团故事” 打造东野圭吾式悬疑剧场
《虚像的道化师》是一部关于“剧团”的舞台剧，故事围绕着青狐剧团排练一部新戏而展开。在青狐剧团导演驹井良介遇害的推理调查中，剧团每个成员都有动机和嫌疑，但拥有高超演技的演员们让人分不清楚，到底哪一副才是他们的真实面孔，每个人都有看似完美的不在场证明。剧中人物排练与演出的时间推进，以及所排练剧目的主题表达，都与台上三拓旗演员们演出《虚像的道化师》的时间、主题表达，形成了一种别致的互文。“创作《虚像的道化师》是在计划外的。排演完《回廊亭杀人案件》之后，本没有继续排演东野圭吾作品的计划，但《虚像的道化师》是关于戏剧团体的悬疑故事，可以通过这个故事来展现戏剧人的生活和戏剧精神，是个千载难逢的机会。所以我们开启了这部新剧的尝试。”导演赵淼在采访中提到原著小说中的主要人物和发生地点均是在剧团，这令他产生了强烈的创作兴趣。

叁 高能量、重形体、快节奏宛如交响篇章
赵淼创立的三拓旗剧团是以形体戏剧为主要创作及研究方向的剧团，追求“哀伤的幽默”和“精彩的想象”的演剧风格，探索“诗意的身体”的表现智慧。今年是三拓旗剧团成立的第26年，最初主要活动于北京各高校的剧团，一步步发展为成熟的青年戏剧团体，赵淼带领剧团成员在形体戏剧的道路上坚持探索，“未来我们想尝试形体戏剧的教育推广和普及，希望让更多的观众亲身体验专业的戏剧舞台”。这次他在《虚像的道化师》中依旧延续了“肢体表演“的独特风格，肢体表演含量超过60%。舞台设计简约，演员一人分饰多角，通过诗意的身体和角色的自由转换，众多人物悉数登场。加上戏中戏的舞台、化妆间中的镜子、表现人物关系的大球等这些各具隐喻性的道具，让观众可以穿过具象，看到人物的内心世界。在原著小说的基础上，导演赵淼在舞台化呈现中锁定了“节奏”这个重点，使舞台充满一种高度浓缩的时间感，演员一出场便为观众呈现出强节奏和高行动力的视听冲击，宛如一曲起起伏伏的交响篇章。“这部戏当中铺设了很多潜藏的线和证据链”，赵淼表示，“在做很多场面处理的时候，我们会以观众的角度来设想多种答案，排除掉最容易想到的处理方式，一直挖掘到表演者都觉得意想不到的结果，希望能时刻给观众带来惊讶。”

肆 中式美学精神和东方文化表达
除了东野圭吾的作品，赵淼还导演过日本社会派大师山田宗树的代表作《被嫌弃的松子的一生》，在赵淼看来，无论是《回廊亭》还是《松子》，这些作品都具有同样的东方属性——对人物内心的关照和悲悯。“他们不是为了讲故事，是为了关注这个剧中主要人物的内在冲突，让我们看见他们内心的缺失和挣扎。”基于这个核心，《虚像的道化师》充满着中式美学和东方文化质感的表达。借鉴戏曲一桌二椅的布景，导演塑造了该剧独特的空间美学。以舞台中的大道具为支点，打造桥、桌子、长廊、实验台多种布景的空间变化。通过假定性，将原著中写实的部分打碎然后抽象化，改编成极致的写意风格。音乐则融入了中国戏曲中锣鼓的元素，并与中国传统音乐与古典西洋音乐、电子乐融合。在赵淼看来，语言是人物内心的写照，“言不在多，达意则灵”是东方人的智慧。剧中人物的含蓄、隐忍，甚至是愤怒时失控的状态，万般皆蕴含着若柔却刚的东方文化质感。诗意的形体表达和东方美学的意蕴，是赵淼带领的三拓旗剧团鲜明的特点，他导演的《水生》《署雷公》《罗刹国》等作品在国外多个戏剧节上演，受到不少观众喜爱，知名度也扩散到海外。以无声、无台词的形体剧见长的赵淼，在《虚像的道化师》台词使用方面尤为谨慎，舞台上还是将主要的任务交给肢体，“在身体变得重要的前提下，台词会变得更加重要，我们对台词的甄别和选择会更加苛刻。”他认为，语言是人物内心的一种写照，“言不在多，达意则灵”是东方人的智慧。

伍 还原台前幕后 通往戏剧人的灵魂
小说中，神探汤川学通过这个案件发现——充满虚像的不只是案件，更是当事人的整个人生。这个看上去违背常理的案情和推论，在舞台剧《虚像的道化师》中得到进一步阐释，真实的剧团成员，将很多观众所好奇的剧团台前幕后的工作场面复制到舞台，角色在无形之间跳进跳出，剧中演员的行为动机和心理走向被一层层剥开。化妆间、排练厅、剧场侧台、灯具的方位、大幕等都作为剧中的重要表现场景被搬上舞台，其中有一个镜头是演员对着化妆镜梳头，她看着镜子里的自己慢慢变得不像自己，“但她也可能是在变成她想成为的那个人。”导演赵淼提出另一种假设，“所以我们让镜中的她和镜中的角色走出来对话。这是戏剧人有别于普通人的一种独特的状态。因为对这个行业的了解，我们觉得所有演员都渴望在舞台上借助角色之人说自己之话，所以我们认为这个剧中的演员也是如此，他们迷恋舞台的原因是在那一个瞬间‘我’是最真实的。”导演赵淼说：“当然我们也希望观众能够喜欢戏剧、喜欢戏剧人。但我们通过这部剧表现的可能跟这两年大火的《一年一度喜剧大赛》的定位相反，他们让人看到喜剧人的真实生活，我们呈现的却是一个残酷的剧场世界，你可以说它是名利场、修罗场，大家都不知道走上舞台的是角色还是他自己，也不知道他是观众还是演员。”戏剧在导演心里是一种不能便捷的仪式感，在稍纵即逝的舞台上，也许低头的几秒钟就会错过一个线索提示，即使看过原著，这部剧中等待大家解谜的设置却是不同的，“我们希望观众能感受到这是我们通过戏剧送给他们的礼物。”

陆 案情简述
夏日的夜晚，彩虹桥烟花绽放。一个男人一动不动地躺在地板上，脸色暗淡。敦子松开刀柄，带着手套捡起男人的手机，打开了通话记录做了一些处理。接着，她又拍下窗外的烟火，借由这张照片记录的时间干扰警方的调查。做完这一切后，她走出房间，若无其事的散步到咖啡店，跟事先约好的人见面。敦子抹去了一切不利于自己的信息，却唯独没有取走插在男人胸口上的，那把刀……警方把嫌疑人锁定在剧团成员之中，但拥有高超演技的各位演员让人分不清楚到底哪一幅才是他们的真实面孔，并且每个人都有看似完美无瑕的不在场证明。警方只好求助于人称“神探伽利略”的物理学家汤川学。大家都在期待汤川教授再次用科学揭穿诡计……

神原敦子
“没有一个现实，不是一场精密的排练。”

她总相信浮士德是真的，那些拿自己最宝贵的事物与恶魔立下契约，换回来的，就是一生努力都无法企及的美好事物。

谁都对平静的杀人感到战栗，但她是一个演员，战栗仅是众多情绪的选择之一，当然，平静也是。她告诉自己，没有一个现实不是一场精密的排练，包括正式演出也是一样的，从不应该考虑剧场作为一个空间的局限性，反之，观众走进的，不是一幢建筑物，而是她主宰的“世界”。

每一个人，都是共筑这个“世界”的人，也都成为了戏剧的一部分，观众成就了一个完美的演员——神原敦子，而作为演员的敦子，则创造了远远不只一个故事。

工藤聪美
“世事匪夷所思，每个人的平静下都隐藏着疯狂。”

美丽是不够的，甚至小有名气也是不够的，他不看她，这就是一个存在价值的危机，但当他的凝视来临，却又总像阳光灼烧在吸血鬼的皮肤之上，每一次对于肯定的寻求，都像是一次严刑拷打，提醒她自己是乞讨者，乞讨者是匮乏的灵魂。

可是，在暗地里，他明明是拥抱过、亲吻过她的，这算是爱吗？还是一种施舍？又或是一种供需？

走在聚光灯下，每一秒的表演都是灵魂与恶魔的协议，她永远不会知道与自己交易的对象其实什么也给不了她，这种痛苦与绝望终于将她逼入绝境。她的消失与她的存在，同一时间发生。那时，人们将见证她的创造，也见证她的毁灭，见证她的爱，也见证她的恨。

案情主理人

赵淼
三拓旗剧团创建人、导演、教师
2005年毕业于中央戏剧学院导演系本科班，后考取中戏导演系戏剧戏曲学硕士学位，师从美国方法派专家姜若瑜教授。2009年至2020年任中国戏曲学院导演系教师，现为中央戏剧学院导演系教师、硕士生导师。1996年创立三拓旗剧团并担任导演至今。“哀伤的幽默”和 “精彩的想象”是他戏剧的独特风格，展现“身体的诗意”是他的追求与探索。截至2022年六月赵淼创作的舞台作品达到四十余部，他是中国形体戏剧创作及研究教育领域的重要开拓者。 主要执导作品:《虚像的道化师》、《右之左》、《人生座右》、《6:3》、《达人未爱狂想曲》、《罗密欧与朱丽叶》 (2008 版、2011 版、2014 版)、《东游记》、《壹光年》、《水生》，《署雷公》、《失歌》、《吾爱至斯》、《罗刹国》、《行者无疆》、《你若离开，我便浪迹天涯......》、《被嫌弃的松子的一生》、《回廊亭杀人事件》、《化水》、《镜花缘》等。

原著：东野圭吾 编剧：唐夏娃 导演/形体：赵淼 舞美设计：曹璐 灯光设计：温晓楠
作曲：田震子 舞蹈设计：俞辰曦 服装设计：钟佳妮 服装监制：张帅 音响设计：赵梦如

出品：北京就是开心文化传播有限公司
大景文化(北京)有限公司
北京中鼎华艺文化有限公司
授权：PIA Global Entertainment株式会社(日本)
演出制作：三拓旗(北京)文化传媒有限公司

原著：东野圭吾『虚像の道化师～演技る（えんじる）～』（文春文庫刊）
原版舞台剧：『ガリレオ☆CV』
监修：难波利幸
脚本：堤泰之
音乐：楠濑拓哉、伊真吾
原版舞台剧制作：株式会社エヌオーフォー【NO.4】

案情NPC：

三拓旗剧团
三拓旗剧团是一个以形体戏剧为主要创作及研究方向的国际型剧团，追求“哀伤的幽默”和“精彩的想象”的演剧风格，探索着“诗意的身体”的表现智慧。三拓旗是遵循形体戏剧的观念和方法成长起来的实践剧团，更致力于运用东方文化和中国民间传统来激发多元化的身体语汇表达自己的观点与思考。 1996年12月17日，三拓旗剧团在北京大望路中学的校园内成立，创建人是赵淼。剧团发展近三十年已聚拢了一批优秀的戏剧工作者，他们是吴迪、朱荔莘、史妍、曹璐、王笑笑、杜帅强、彭龙、胡翰驰、赵洋、董亦乐、田艳、唐夏娃、华超、刘玺慧、王建秋、俞辰曦、张硕晨。将三拓旗建设成为知名的世界巡演剧团是所有成员的愿景。 从1996年至2022年，三拓旗剧团排演的戏剧作品超过30部，巡演足迹遍布中国内地16个省市以及台北、高雄、中国香港和澳门等城市，累计演出千余场，超过10万观众观看。这其中参加的重要艺术节有：大凉山国际戏剧节、深圳南山戏剧节、西安戏剧节、上海国际艺术节、亚洲艺术节、“北京故事”优秀小剧场展演、中国国家话剧院原创话剧邀请展、台湾广艺两岸小剧场艺术节、杭州西溪国际艺术节、成都戏剧节、北京大学生戏剧节、国家大剧院“致敬！莎士比亚”展演季等。剧团出访欧洲及东亚12个国家40多个城市，并连续十年参加法国阿维尼翁OFF戏剧节、英国爱丁堡边缘艺术节，以及法国尼奥国际小丑艺术节、法国阿维尼翁舞蹈节、法国巴黎“世界之窗”艺术节、法国让·热内国际戏剧节、韩国亚洲戏剧导演交流展、韩国首尔“ST-BOMB”国际戏剧节、中日韩BeSeTo戏剧节等活动，累计海外演出达到300余场。 三拓旗剧团的代表作有以下几部：《6:3》、《战争与人》、《罗密欧与朱丽叶》、《6:3III黑故事》、《达人未爱狂想曲》、《壹光年》、《东游记》、《你若离开，我便浪迹天涯……》、《失歌》、《飞要爱》、《水生》、《署雷公》、《吾爱至斯》、《人生座右》、《被嫌弃的松子的一生》、《回廊亭杀人事件》、《罗刹国》、《行者无疆》、《化水》、《虚像的道化师》等。在这其中，《失歌》获得国家艺术基金的特别支持，并在2014年度夺得英国爱丁堡边缘艺术节亚洲艺术奖项，成为该艺术节创立以来首个获奖的中国内地剧团；《人生座右》获得2021年北京文化艺术基金资助；《水生》、《署雷公》、《失歌》、《吾爱至斯》分别获得了2012至2017年度法国戏剧媒体的五星评价；从2011年开始，剧团策划及运营了国内首个形体戏剧节庆“1,2,3…”国际形体戏剧季，已在北上深三地举办了三届；三拓旗还得到法国国家图书馆维拉尔艺术中心的授权，策展了2016至2017年度“法国阿维尼翁OFF戏剧节五十周年海报-中国巡回展”的活动。2011年和2018年三拓旗在中国人民大学出版社及九洲音像出版公司出版发行了两套剧团系列演出视频DVD合集。2022年，三拓旗在中国戏剧出版社出版发行了剧团书籍专著《独具风格形体剧团：三拓旗剧团》。 此外，2017年三拓旗剧团与中国国家话剧院联合出品制作了全新版的音乐剧《你若离开，我便浪迹天涯……》，并受到北京文化艺术基金的特别资助；2018年及2021年，三拓旗剧团参与保利票务、反掌娱乐运营制作的舞台剧《被嫌弃的松子的一生》和东野圭吾作品舞台剧《回廊亭杀人事件》并展开全国巡演；三拓旗与北京歌剧舞剧院创作形体戏剧《化水》获得2019年北京文化艺术基金特别资助；剧团还参与创作了中国国家话剧院的形体剧《罗刹国》和《行者无疆》，两剧在2017、2018年度英国爱丁堡边缘艺术节上再次摘得“最佳剧目奖”、“杰出剧目奖”、“最佳青年演出奖”和“全票售罄奖”等九项荣誉；2020年，《罗刹国》摘得第27届埃及开罗国际实验戏剧节“最佳剧目表演奖”。