田海月深圳音乐会

田海月深圳音乐会演出信息

在乐器演奏中，独奏是常见的表演形式。

有一人独奏、另一人伴奏，或一人独奏、乐队伴奏等形式。

四手联弹是钢琴表演形式，由两个人共同在一架钢琴上合作演奏，这种形式可以培养良好的音乐表现力。

【深圳】 桂冠之声 | 田海月钢琴独奏音乐会-深圳站将于6月7日，在南山文体中心小剧场精彩开演。由钢琴演奏家田海月用无与伦比的钢琴音色，为广大乐迷带来独奏表演。

桂冠之声 | 田海月钢琴独奏音乐会

从巴洛克到浪漫派
黑白键盘律动的灵动舞蹈
戏剧奏鸣的纷飞音符
感受大师音乐带来的艺术洗礼

田海月
Haiyue Tian
伊斯曼音乐学院钢琴演奏博⼠
全球杰出华人艺术家协会 签约青年演奏家

“田海月是我学生中非常少见的拥有音乐才能的钢琴家。不仅仅是在对音乐的洞察力上，同时在对于作品的理性分析上，她极具天赋。她是一个非常成熟的音乐家，一个值得被聆听的严肃艺术家。”
——国际知名钢琴家，恩师徐洪教授

田海月，旅美青年钢琴演奏家。自幼习琴，2009年考入武汉音乐学院附中，先后师从张莹老师、旅美钢琴家徐洪教授。2015年，17岁的田海月被伊斯曼音乐学院、新英格兰音乐学院、曼尼斯音乐学院等多所美国音乐学院以高额奖学金同时录取。同年九月起就读美国伊斯曼音乐学院，师从钢琴教育家，系主任Douglas Humpherys教授。田海月于2019年、2021年先后获得学士与硕士学位后，顺利考入伊斯曼音乐学院继续攻读DMA钢琴博士学位。

伊斯曼音乐学院（Eastman School of Music）是美国罗切斯特大学的学院之一，是1921年由实业家、慈善家、柯达公司创始人乔治·伊斯曼创建的一所专业音乐学院，也是当时美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新型学校。如今伊斯曼已经在U.S.News排名中多年稳居第一，是公认的音乐学院，7位普利策奖获奖者及多位格莱美获奖者曾在该校任教。

伊斯曼校友包括歌手Renée Fleming，加拿大黄铜联合创始人Charles Daellenbach、大提琴家Robert deMaine、鼓手Steve Gadd、flugelhornist Chuck Mangione、作家兼记者Michael Walsh、小号手Allen Vizzutti、学者Horace Clarence Boyer和作曲家Maria Schneider和Cardon V.Burnham。目前的教师包括音乐家和教育家，如英格四重奏，凯瑟琳·切辛斯基和保罗·奥黛特。

田海月有着丰富的钢琴演奏，艺术指导以及室内乐经验。演奏足迹已遍及中国及欧美多个城市，包括琴台音乐厅，厦门音乐厅，Kilbourn Hall，Chiesa di San Domenico等。她也曾多次在国内外钢琴比赛中获得佳绩，如梅第奇国际钢琴大赛，KAWAI亚洲钢琴大赛，星海杯钢琴比赛，珠江恺撒堡钢琴比赛，上海国际钢琴大师音乐节比赛。2016年，田海月与两位器乐演奏家组成三重奏组合，在美国不同高校进行教学与演奏，获得了一系列好评。

此外，她多次参加国际音乐节，并热衷于与音乐家们合作学习。她曾受邀参加意大利Amalfi音乐节，上海国际音乐节等文化交流活动。2021年，田海月加入全球杰出华人艺术家协会，并获得青年演奏家大奖。

在田海月的演奏生涯中，曾受到过John Perry，Boris Berman，James Giles，
Antonio-Pompa Baldi，凌远，杨峻等大师的悉心指导与赞扬。在钢琴演奏之余，作为一名青年教师，田海月致力于落实关注细节的启发式教育理念，帮助学生培养坚实的钢琴演奏技能，综合音乐知识，独立思考与音乐审美能力。她指导的学生已被国内外多所高校及附中录取，其中包括武汉音乐学院，哈尔滨音乐学院，美国波士顿音乐学院，辛辛那提音乐学院，哈特福德音乐学院等。

【音乐会介绍】
这场音乐会包含了两位音乐巨匠——贝多芬与肖邦的作品。每一首都有着其与众不同之处。其中，贝多芬的奏鸣曲将带领观众走进古典主义时期，感受这位音乐巨匠对70年启蒙时期音乐风格的融合与发展创新。肖邦不同常规且极具戏剧冲突性的奏鸣曲与穿梭在古典浪漫150年里改变革新的谐谑曲，将为大家呈现出一场丰富的听觉饕餮。

贝多芬A大调第二奏鸣曲，Op.2 no.2
相较于海顿与莫扎特两位先于贝多芬的古典巨匠，这首创作于1796年的贝多芬早期奏鸣曲，在和声和戏剧性的宽度上有着明显的发展。英国的音乐学家 Tovey 说到：在贝多芬中期奏鸣曲Op.31 no.2 创作之前，没有任何一首钢琴作品能有第二号奏鸣曲第一乐章的第二主题如此的张力。第二乐章模仿了弦乐四重奏的风格。最低声部始终拨弦般的断奏与极富旋律性的和弦构成了复调性的音响。在第三乐章中，贝多芬在古典奏鸣曲中用“谐谑曲”（Scherzo） 代替了“小步舞曲”（Minuet）。第四乐章是一首非常优美动听的回旋曲，主题由一串A大调优雅的琶音开启。与呈式部非常不同的是，中段充斥着极速和如雷声轰鸣的和弦。这种写作手法与风格源自于古典主义早期，也就是巴赫的儿子C.P.E Bach的时代，被称为“狂飙时期”（Sturm und Drang）。

肖邦E大调第四谐谑曲，Op.54
谐谑曲，是一种单乐章作品体裁。虽然有着其古典标准的曲式框架，但经常通过出奇不意的乐句和和声让人感到诙谐与惊喜。然而，在肖邦的谐谑曲里面，惊喜幽默被很多的绝望与阴暗的色彩所替代。罗伯特舒曼在1835年曾如此评价：“既然连玩笑都披上了黑纱，那么庄严又该穿什么服装呢？”。相比于前三首谐谑曲，一首是大调的第四谐谑曲是相对来说平静美好的。

肖邦降b小调第二奏鸣曲，Op.35
舒曼说“就像一个屋檐下有着四个最疯狂顽皮的孩子。”这首刚发表出来时因其不同于常规的奏鸣曲式而饱受争议的降b小调奏鸣曲现已成为肖邦受欢迎的作品之一。乐曲具有壮丽悲怆的戏剧性以及宏大的规模。在第一乐章中可以发现很多肖邦对巴洛克歌剧的描绘及模仿，并与第一主题的急速短句一起呈现出冲突性。此外，与标准的奏鸣曲式不同的是，第一主题并未出现在再现段。第二乐章是快速的谐谑曲。虽然名为”谐谑”，第一主题却 呈现出仿若“乌云密布，雷声滚滚”的情绪。第三乐章是广为人知的葬礼进行曲，紧随其后的是极快速且无停和旋律线条的第四乐章。鲁宾斯坦描述其是英雄和无名战士“墓地上一阵阵吹不完的风的天才描写。”

【音乐会曲目单】
A大调第二钢琴奏鸣曲, Op.2 no.2 贝多芬（1770-1827） Sonata No.2 in A Major, Op.2 no.2 L.V. Beethoven
I.活泼的快板 Allegro vivace
II.热情的广板 Largo appassionato
III.小快板 Allegretto
IV.优雅的 Grazioso

E大调第四谐谑曲，Op.54 肖邦(1810-1849)
Scherzo No.4 in E Major, Op.54 F. Chopin

——————————————— 中场休息 ——————————————

降b小调第二奏鸣曲，Op.35 肖邦(1810-1849)
Sonata No.2 in b-flat minor, Op.35 F. Chopin
I. 极慢板 - 快一倍的速度 Grave - Doppio movimento
II. 谐谑曲 Scherzo
III. 葬礼进行曲 Marche funebre: Lento
IV. 急板 Finale: Presto

*具体曲目以演出现场为准