上海《遇见莫扎特》古典音乐启蒙音乐会

上海《遇见莫扎特》古典音乐启蒙音乐会演出信息

这是

一场名家荟萃的音乐会

一场会讲生动故事的趣味音乐会

一场汇集众多世界名曲的古典音乐会

一场让全场小朋友尖叫不断的亲子音乐会！

他为何有如此魔力，为何如此风靡？

先上图！

这就是江浙沪最受妈妈和孩子们欢迎的

古典音乐大师启蒙互动亲子音乐会《遇见 • 莫扎特》

零基础就可以听的古典音乐启蒙音乐会

专业的现场演奏+有趣的音乐互动+精美的音乐故事

多样的形式让全年龄段的大小朋友

都可以零距离感受古典音乐的内涵

莫扎特作为古典音乐的典型代表，是一位天分极高的艺术大师，他5岁开始谱曲，7岁开始欧洲巡演，15岁时获得骑士勋章与乐长头衔。在他不到36年的人生中，为世界留下了几百篇震撼音乐史的不朽杰作....其音乐总是充满着童真的快乐和无忧无虑的幻想...

但是你知道

“Mozart Effect”（莫扎特效应）吗？

1993年Rauscher博士在学术界期刊“自然”杂志中提出“Mozart Effect”（莫扎特效应）。简单来说：就是当孩子听一曲莫扎特音乐或者类似的古典音乐之后，孩子的大脑活力将会增强，思维也更加敏捷。

妈妈们是不是已经按捺不住激动的小心情了呢？

2023年11月26日 上海东方艺术中心音乐厅

快带上孩子穿越时空

《遇见 •莫扎特》

一起走进这位神童的音乐世界吧

PART  1 演出介绍

♪  趣味故事 生动呈现

这是一场妙趣横生、视听双重享受的音乐会！

儿童重奏音乐会，对于家长来说最苦恼的就是孩子听古典音乐会的时候“听不懂，坐不住”。本场音乐会匠心打造精美原创的音乐动画片《遇见莫扎特》，讲述音乐神童莫扎特的一生及经典乐曲背后的故事。除此之外顺应儿童习得模式，为每首音乐都搭配了幽默风趣的演奏视频，可以帮助孩子更好的理解音乐本身。旋律悠扬灵动配上了丰富纯美的画面，为小朋友们献上一场精彩绝伦的古典音乐会。

 ♪ 名师打造 演绎经典

这是一场专业度很高的音乐会！

毕业于英国伯明翰音乐学院的知名音乐制作人蔡纶老师，结合自身15年的演奏和教学经验，历经多年打磨，打造出一部适合小朋友的古典音乐会。虽然是亲子音乐会，但本场音乐会的演奏家绝不含糊，个个都身手不凡，整齐划一的弦乐，慷慨激昂的管乐，铿锵有力的钢琴...该音乐会以莫扎特的《小星星变奏曲》开启古典音乐之门，带大家穿越回18世纪，一起进入古典音乐万花筒。

莫扎特是古典主义时代的音乐家之一，他将带孩子们开启音乐之旅。这里不仅可以重温莫扎特的经典，也会欣赏到其他音乐大师的优秀作品。有轻松活泼、富有节奏并广受小朋友喜爱的钢琴独奏《土耳其进行曲》、也有大家熟悉的贝多芬的《命运》，更有激动人心的《魔笛》...让孩子们在悉心营造的音乐小世界里尽兴探索，收获满满的艺术感悟。

♪ 欢乐现场 精彩互动

这是一场让小朋友能完全投入的古典音乐会！

虽然是纯正的古典音乐会，但根据儿童的心理及专注力，设计了贯穿全场的欢乐互动，让孩子找到音乐中的乐趣；耳熟能详、朗朗上口的音乐编排，让孩子不自觉的融入音乐。小朋友可以全程一起参与有趣互动，更有机会上台共同演奏精彩曲目，近距离感受舞台的魅力。什么样的音乐教育才是孩子真正需要的呢？带上孩子来《遇见•莫扎特》音乐会的现场寻找答案。

PART  2  经典曲目

变奏曲之最：《小星星变奏曲》

《小星星变奏曲》出自一首古老的欧洲民谣，这个主题的节奏与旋律单纯质朴，莫扎特为它配上十二段可爱又富有魅力的变奏，乐声一直自然而愉快的流淌着。

其歌曲主题浪漫而梦幻，由六个四分音符加一个二分音符组成了轻灵的旋律。成就了世界儿歌夺目的皇冠。也成为了全世界所有国家和文化的孩子们启蒙教育中最经典的第一首儿歌。

《土耳其进行曲》

《土耳其进行曲》为奥地利音乐家莫扎特的A大调第十一号钢琴奏鸣曲（KV.331）的第三乐章，又称为 Alla Turca（土耳其风回旋曲）。于1781-1783年间在慕尼黑或维也纳所作。

a小调，2/4拍子，具有法国风回旋曲。首先是主题以a小调出现，整部作品中以这个主题最为脍炙人口。这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。

海顿——G大调第94交响曲“惊愕”

海顿的《惊愕交响曲》作于1791年，传说当时伦敦的贵族是音乐会的常客，但是他们来听海顿的音乐会只是为了表现自己所谓的高雅品位，每每在乐队演奏时打瞌睡。海顿知道后非常生气，于是他就写了这部《惊愕交响曲》，原来海顿也很调皮啊。

海顿-《玩具交响曲》

这首很有可能是为了“好玩”而诞生的曲子，虽然也分为三个乐章。但长度灵巧尖端，结构简单，是一首十分容易让人乐在其中的乐曲。

这首曲子一直被误认为是“交响乐之父”海顿的曲子，但经过音乐研究者的考证之后，终于证实这首曲子的“亲生之母”其实是莫扎特的父亲——利奥波德 莫扎特....

经典协奏曲典范：《欢乐颂》

作品大约创作于1819到1824年间，是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结。1=F调，4/4拍。这是一首庞大的变奏曲，充满了庄严的宗教色彩，气势辉煌，是人声与交响乐队合作的典范之作。通过对这个主题的多次变奏，乐曲最后达到高潮，也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。

除了上面的精选曲目之外，本场演出还将为小朋友们献上贝多芬等音乐大师近13首经典音乐。一首首或激动、或温馨的旋律，一定能让小朋友们享受最有趣的演出。

精彩互动

莫扎特版baby shark会是什么样的呢？

经典的《土耳其进行曲》需要小朋友的双手配合哦！

小提琴和钢琴除了能演奏，听说还能玩游戏？

.....

PART 3  部分乐手介绍

蔡纶（音乐监制）

• 国立台北教育大学音乐研究所小提琴演奏硕士

• 赴美就读Gadsden city high school、奖学金录取英国伯明翰音乐院，至法国Mezin 研习与演出，期间师从小提琴家Christophe Boulier

• 担任美国、上海、苏州、台北等多个乐团首席并且指挥国内外近200场演出

• 担任2020年上海国际艺术大典士生维斯托管弦乐团指挥

• 任上海包玉刚国际学院、协和双语等多所国际学校乐团指挥，士生乐教弦乐教学主管结合多年的教学经验打造最适合孩子听的古典音乐会

江心怡-小提琴

• 美国德克萨斯大学奥斯汀分校音乐硕士，美国威斯康辛大学麦迪逊分校音乐艺术博士（DMA）。

• 2015-2019年间在美国成功举办多场个人独奏音乐会。

• 2017年受邀参加美国Sewanne夏季音乐节，与荷兰广播交响乐团及伦敦爱乐团首席指挥Karina Canellakis同台演出。

• 2018年受邀参加美国Brevard音乐节演出，与小提琴家Noah Bendix-Balgley及纽约爱乐第一副首席Sheryl Staples、指挥家包括波士顿交响乐团、流行乐团指挥Keith Lockhart以及获得格莱美奖的巴弗罗爱乐乐团指挥家JoAnn Falletta同台演出。

胡茗-中提琴

• 2012年赴美国阿肯色中央大学University of Central 主修中提琴，辅修小提琴

• 2014年7月受邀参加意大利casalmaggiore音乐节演出。

• 2015年受邀参与音乐剧，极致百老汇（ULTIMATE BROADWAY）上海站的世界巡演

姚梦华-大提琴

• 师从上海音乐学院教授黄大星

• 师从比利时布鲁塞尔皇家音乐学院教授及乐团终身首席高学文

• 上海城市交响乐团、上海学生交响乐团核心成员

戴粤川-单簧管

• 上海音乐学院硕士研究生，师从赵曾茂教授

• 上海爱乐乐团、上海交响乐团成员，参与近百场演出

• 上海音乐学院单簧管乐团核心成员

• 上海诺亚交响管弦乐团单簧管首席

• 2016年获得上海交响乐团颁发的“艺术导师”认证

吴士君-长笛

• 上海音乐学院研究生。师从上海⾳乐学院朱工艾教授，上海交响乐团⻓笛⾸席胡喆，纽约爱乐首席Robert Langevin，Mindy Kaufman，柏林爱乐首席Jelka Weber。

• 曾任江苏东方交响管乐团首席长笛，南京金鹰爱乐乐团。参与上海交响乐团、杭州爱乐交响乐团重大乐季演出，上海京剧院长笛客席。

• 曾参加柏林爱乐室内乐团室内乐⾳乐会和纽约爱乐室内乐团重奏⾳乐会。

陈莉-钢琴

• 上海音乐学院钢琴表演专业研究生，先后师从盛茵、吴子杰、张取明、王建中先生，江晨教授。

• 作为上海音乐学院建校90周年钢琴系代表参与巡演。

• 2018参与“致敬经典”上海音乐学院专场音乐会演出。

• 2017、2018李坚钢琴兵团全国巡演，上海音乐学院、江西师范大学音乐学院学术交流音乐会。

 PART 4 乐团介绍

上海知音管弦交响乐团是一支集古典与时尚于一身的音乐新势力乐团。他们既保留了古典的风格，又融合了当下的流行元素。通过电子合成器、民乐乐器与管弦乐队混合的编制，结合现代作曲、编曲和高科技的表现手法，使其演奏不仅具有大型交响乐团的震撼效果，更是将每种乐器演奏的音符展现的沁人心脾，给人前所未有的新奇潮流体验。

知音乐团演出足迹遍布上海、北京、苏州、杭州、常州、南京、郑州、无锡、太原等城市，巡演超过200场，观演人数超过10万。覆盖上海东方艺术中心、苏州文化艺术中心、上海黄浦剧场、保利上海城市剧院、上海保利大剧院、上海商城剧院、山西大剧院、无锡大剧院、上海宛平剧院，苏州保利大剧院、杭州东坡大剧院等核心院线，原创作品有跨界交响音乐会《达拉崩吧》、《拾·光》；超燃史诗音乐会《VICTORY》 、《权力的游戏》；古典亲子音乐会《遇见·贝多芬》、《遇见·莫扎特》、《遇见·浪漫主义》、《打开巴洛克之门》；中西融合动漫音乐会《冰雪奇缘》、《森林狂想曲》等,总体好评率达到98.6%。

我们基于中国青年一代对传统文化的自信，从拥有知名度的演奏家，到擅长编曲、具有前沿音乐理念的音乐人，从热衷传统曲目和中国风改编的“古风派”，到拥有国际化音乐背景、致力于中西合璧的“融合派”，再到热爱国风的Z世代，相信通过彼此跨越代际、打破边界的交融和碰撞，更多跨界作品将受到观众的热爱。