佛山数字考古中的虚拟美术馆

佛山数字考古中的虚拟美术馆演出信息

防疫须知：

（1）观演前14天内曾去过疫情中高风险地区或其所属市的观众谢绝入场观演。

（2）行程码为绿码且来自广东省内的观众（指行程卡14天都在广东省内的观众），入场时不再需要出示核酸阴性证明。

（3）行程码为绿码且来自广东省外的观众（指行程卡14天内有广东省外城市记录的观众），入场时需出示48小时核酸阴性证明。感谢您的支持与谅解。

演出名称：数字考古中的虚拟美术馆2号

演出时间：2021年12月17日19:30（周五）

演出地点：佛山大剧院 大剧场

演出时长：约60分钟（不设中场休息）

演出类型：多媒体视听音乐会

演出票价：VVIP280/VIP180/100/80

温馨提示：每人一券，1.2米以下儿童谢绝进场。对号入座，严禁跨层入场。

早鸟优惠：11月11日至11月17日购买100元及以上票价可享9折优惠

开票时间：2021年11月11日 11:00

《数字考古中的虚拟美术馆2号》

视听影像装置，12’循环播放，尺寸可变，2020

艺术家：苗晶

声音设计：刘一纬

作品介绍

《数字考古中的虚拟美术馆2号》是一个在进展中的声音+视觉项目，由视觉设计师苗晶和音乐制作人刘一纬于2020年共同发起。艺术家研究对远古造像与声音之间的联系变换，所产生的想象，虚拟物与物，角色与角色之间光影变幻，音律联动，万物自然的循环，虚拟出数字化的视听“作品”，再通过“策展”的方式，放入数字化的虚拟美术馆空间，给观众提供一个艺术家主观视听的想象。如何在虚拟美术馆中发生新的策展体验？通过数字组合的模拟方式，对造像元素的结构，重组，材质，灯光，声音，音乐以新编方式呈现一场视听的现场表演。

电子音乐制作人

刘一纬 / Liu Yi-wei ⾳乐制作⼈，来⾃北京， ⽬前常驻上海。90年代活跃于中国早期多⽀摇滚乐队，2010年以自由摄影师，⽂化记者身份旅居德国柏林。同期开始自学PureData,Max/MSP等电子音乐作曲⽅ 法。2012年在北京以交互声音视觉装置作品进⼊电⼦⾳乐与多媒体艺术领域。2014年开始以Far Infinity项⽬名称发行概念化的 Techno电⼦⾳乐唱⽚和演出。2016年参与北京独立电⼦⾳乐⼚牌Prajnasonic的创办。同期也开始在现代舞剧场等更⼴泛的⾳乐领域寻找不同的声⾳美学，并于2019年发表第⼀张以磁带⾳乐作为基础的实验⾳乐唱⽚《Erasing》。在长期的艺术⽣涯和不同的⾳乐项⽬中，⼀直在探索形式和理念的边界与可能，从原生的Underground Techno，到更具意境表达的环境⾳乐，田野录⾳。也参与到现代舞剧场，独⽴电影短⽚等项⽬的声⾳设计和配乐。在对于声⾳和媒介的不断探索中，也涉及到早期的具象音乐，电⼦原声等声⾳载体，物件的改造和设计⽅法。⼀切的知识，技术和动⼒来⾃于对于精神世界从未停顿的热爱和探索精神。在时间与空间的抽象语⾔⾥感知存在，并通过声⾳打开超觉的经验之门。

视觉艺术家

苗晶／Miao Jing

生于中国重庆，后旅居北京、纽约工作生活，现常驻上海。

苗晶是国内年轻一代的视觉艺术家和动画导演，自幼学习绘画，2005年开始由架上绘画到声音影像演出的VJ实践，并在2011年组建艺术工作室Hibanana Studio。创作基于声音、空间、视觉、沉浸体验的跨媒介作品，他的作品探寻游走于真实与虚拟生活间隙中的迷思，关注远古与未来虚焦下的神秘场域与器物，并以”人造风景“的概念重新审视当下。苗晶及其团队的艺术作品长期活跃于中美两地，并参与到世界各地的展览及艺术节。