贝唐·拉维耶上海个展《移花接木》

贝唐·拉维耶上海个展《移花接木》演出信息

“移花接木——贝唐·拉维耶”

艺术复古，在21世纪体验80-90年代艺术观念的先锋性

突破绘画与雕塑、表现与抽象、生活与艺术的界限

探索艺术大师的创思与艺术概念巧妙融合的奇想世界

转换视角，从二维到3D立体，走进迪士尼70年代经典漫画书

观众走进艺术品——颠覆观展体验，从观看艺术到自己成为艺术品

贝唐·拉维耶

上海复星艺术中心将于2022年7月1日至9月4日呈现73岁法国艺术家贝唐·拉维耶个展，这也是艺术家在中国大陆的美术馆级大展。展览通过具有代表性的5大系列作品，回顾这位法国艺术家开创性的艺术实践，以其标志性的挪用艺术探索绘画与雕塑、表现与抽象、生活与艺术之间关系的同时，通过“场景构建”（construction site）理念为观众打造颠覆即有观展体验的奇思妙想世界。

贝唐·拉维耶1949年出生于法国塞纳河畔沙蒂隆市，1976年开始在威尼斯双年展上受到国际广泛关注。作为20世纪80-90年代挪用艺术运动的开创性人物，贝唐·拉维耶革命性地大胆挪用艺术史、大众流行文化，以及日常生活中常见的物品和图像作为创作元素，通过组合、叠加、拼贴等创作手法对人们根深蒂固的视觉习惯、艺术的本质和价值，以及艺术品的呈现方式展开了具有创见性的积极探索。

“红唇”/海尔，2005

© ADAGP贝唐·拉维耶、卡迈勒·梅隆赫画廊

图片由卡迈勒·梅隆赫画廊提供

“人们大多认为，艺术就是生活。在我看来不是。我觉得艺术紧邻生活。艺术证明仅有生活是不够的。这就是为什么我利用物品来承载艺术。”

——贝唐·拉维耶

绘画物品（Painted Objects）——打破绘画与雕塑的藩篱

作为最能体现贝唐·拉维耶挪用艺术的标志性作品，该系列作品通过对日常物品形象的转化探讨艺术的本质和艺术与生活的关系。艺术家将厚厚的颜料覆盖在日常物品的表面上，在不影响物品本身使用价值的同时，创造出具有艺术价值的全新物品与图像，并赋予其启发观众思考的内涵。

施坦威，2019

© ADAGP贝唐·拉维耶、卡迈勒·梅隆赫画廊

图片由卡迈勒·梅隆赫画廊提供

法拉利/Proline，1992-2019

© ADAGP贝唐·拉维耶、卡迈勒·梅隆赫画廊

图片由卡迈勒·梅隆赫画廊提供

场景构建（Construction Site）——进入漫画书，走进艺术品

贝唐·拉维耶认为需要通过展览——通过相互作用，彼此激发意义的组合方式呈现才能完全展现作品的意义。最具代表性的当数艺术家受1977年迪士尼米老鼠参观现代艺术博物馆漫画启发创作的“华特迪士尼“系列作品，艺术家将虚构的漫画从不可触及的印刷品中挪用出来，并在真实的画廊空间内作为独立物体呈现，从而重新创造了与米老鼠相同的观看体验。艺术家通过从漫画汲取元素创作的抽象作品、以及为此次展览特别制作的仙人掌雕塑和别具一格的呈现方式，让观者仿如走进70年代经典漫画书，进入由艺术家的创思与艺术概念巧妙融合构建的奇想世界。另外，在艺术家其他组合作品中，观众还将作为展览的元素，成为艺术作品的一部分，融入创作。

华特迪士尼系列作品，1947-2022，n°2，2022

© ADAGP贝唐·拉维耶、卡迈勒·梅隆赫画廊

图片由卡迈勒·梅隆赫画廊提供

(将在复星艺术中心一层户外展出）

华特迪士尼系列作，1947-2022，n°3，2022

© ADAGP贝唐·拉维耶、卡迈勒·梅隆赫画廊

图片由卡迈勒·梅隆赫画廊提供

霓虹作品——对经典作品的挪用

作为后现代主义艺术最重要的创作方法之一，挪用的艺术创作手法对艺术所提倡的原创性进行了颠覆与挑战。挪用以艺术史经典作品、大众流行文化图像和日常生活现成品为元素，通过艺术思考与加工对原有作品和物品的内涵进行转化与解构，从而赋予图像和物品全新的形象与意义。在本次展览的“霓虹”系列作品中，贝唐·拉维耶致敬了抽象艺术家弗兰克·斯特拉，在其抽象几何绘画的基础上，以媒介的转换重新诠释并赋予了作品新的内涵。

Bam三，2005-2021

© ADAGP贝唐·拉维耶、卡迈勒·梅隆赫画廊

图片由卡迈勒·梅隆赫画廊提供

Polk City 三，2005-2021

© ADAGP贝唐·拉维耶、卡迈勒·梅隆赫画廊

图片由卡迈勒·梅隆赫画廊提供

2022年让我们转换观看世界的视角，用全新方式打开艺术之门，从之前的观看艺术，到真正走进艺术，让自己成为艺术品的一部分；重新审视生活，在日常用品形象的消弭中感悟艺术与生活的关系；走进迪士尼经典漫画书，探索艺术大师用创思与艺术概念巧妙融合构建的奇想世界。

关于艺术家

Bertrand Lavier

© ADAGP贝唐·拉维耶、卡迈勒·梅隆赫画廊

图片由卡迈勒·梅隆赫画廊提供

贝唐·拉维耶1949年出生于法国塞纳河畔沙蒂隆市，目前在巴黎和第戎附近的艾涅莱迪克镇生活和工作。

作品曾在世界各地艺术机构举行个展或参加群展，其中包括法国蓬皮杜、巴黎现代艺术博物馆、巴黎大皇宫、卢浮宫博物馆、奥赛博物馆、雅克-希拉克码头博物馆、巴黎东京宫、巴黎大教堂、威尼斯商业银行-皮诺收藏和多加那角-皮诺收藏、巴黎路易威登基金会和东京路易威登空间、凡尔赛宫、阿尔勒的文森特-凡高基金会、第戎联合会、伦敦泰特画廊和蛇形画廊、摩纳哥索伯别墅、布鲁塞尔美术中心、安特卫普米德尔海姆博物馆、柏林马丁-格罗皮乌斯美术馆、慕尼黑艺术馆、卡塞尔弗里德里希艺术馆、美因河畔法兰克福艺术协会、日内瓦MAMCO、伯尔尼的艺术馆、罗马当代艺术博物馆和罗马美第奇别墅、维也纳路德维希现代艺术基金会mumok博物馆、圣彼得堡国家冬宫博物馆、所罗门·R·古根海姆美术馆、纽约现代艺术博物馆PS1和瑞士研究所、圣地亚哥当代艺术博物馆、首尔爱马仕之家公园、香港艺术馆、巴黎布里斯托尔酒店和威尼斯双年展。

贝唐·拉维耶的作品近期在巴黎贸易交易所-皮诺收藏和雷恩雅各宾派修道院、穆昂-萨图具象艺术空间、布鲁塞尔博格森-恩潘别墅基金会和第戎联合会展出，并即将在阿维尼翁的兰伯特收藏展出。

 “移花接木——贝唐·拉维耶”

展期：2022年7月1日 – 2022年9月4日

开放时间：周二至周日 10:00-18:00（最后入场时间：17:30）；周一闭馆（国家法定节假日除外）。特别延时开放：周四与周六至20:00（最后入场时间：19:30）。

地址：上海复星艺术中心

展览常规票：100元 （周一闭馆，法定节假日以实际情况为准）

关于复星艺术中心

上海复星艺术中心坐落于 BFC 外滩金融中心，是由复星及复星基金会发起并出资建立的非营利机构。复星艺术中心建筑由英国建筑设计事务所 Foster+ Partners 和 Heatherwick Studio 联合设计，其建筑外三层 金色可转动帘幕格外引人注目。

复星艺术中心旨在推广当代艺术，致力于中国与国际文化艺术的沟通交流，促进公众对全球当代艺术的关注、理解和参与。位于复星艺术中心天台的公共艺术作品“数字空中花园”由日本艺术家宫岛达男创作， 并邀请了三百位上海居民共同参与，由复星基金会永久收藏。与此同时，复星艺术中心还持续关注和支持中国本地艺术家，为优秀的中国当代艺术作品提供更广阔的展示平台。